"Жар-птица" — первый балет на русскую тему в антрепризе Сергея Дягилева, первая балетная партитура И. Стравинского, прославившая имя начинающего тогда композитора за пределами России.
У истоков дягилевской "Жар-птицы" стояли двое — Стравинский и Фокин. Фокина — автора либретто — прежде всего прельстила таинственность Жар-птицы, огненные полеты которой ошеломляют во многих сказках, но, как ни странно, до того этот образ никогда не использовался ни в опере, ни в балете.
Иван-царевич, преследуя Жар-птицу, попадает в мрачное царство Кощея Бессмертного. Ночью в саду резвятся, золотыми яблоками играют его пленницы-царевны. В одну из них — Царевну Ненаглядную Красу, влюбляется Иван-царевич и ради ее спасения вступает в сражение с Кощеем и его поганым войском, в камни превратившим уже многих смельчаков. Дивным волшебным пером — подарком-выкупом пойманной Жар-птицы — он призывает ее на помощь. Дева-птица (излюбленная тема символистов начала XX века) затанцовывает и колыбельной усыпляет измотанное неистовой пляской Кощеево царство. А тем временем Иван-царевич разбивает волшебное яйцо, в котором заключена смерть Кощея. В прах рассыпается чудовище, а вместе с ним исчезают и ночные кошмары. Оживают окаменевшие витязи. Роскошный русско-византийский солнечный апофеоз венчает балет.
Партия Жар-птицы — лучшая в ряду "восточных красавиц" балерины Тамары Карсавиной, которую называли душой фокинских балетов. Фокин сочинил для нее дотоле невиданную хореографию. Искрометная и сверкающая, в огромных полетных прыжках, она пересекала пространство сцены, дикая и неукротимая, то рвалась из рук поймавшего ее царевича, то покорно затихала в его объятиях. В этой партии присутствовал модифицированный до неузнаваемости классический танец — резкий и порывистый, с неожиданными остановками, непривычными положениями рук, которые то обхватывали тело балерины, то рвались ввысь в ориентальных изгибах. Кинопленка не сохранила танец самой Карсавиной. О нем опосредованно можно судить лишь по Жар-птице знаменитой английской танцовщицы Марго Фонтейн, с которой в 50-е годы XX века эту партию готовила знаменитая русская балерина.
В духе "босоножки" Айседоры Дункан была решена партия Царевны Ненаглядной Красы и ее подружек — они танцевали босиком, одетые в расшитые рубашки, играли длинными распущенными волосами. Такого еще не видела ни русская, ни зарубежная балетная сцена.
В гротескной манере решались все поганые пляски: чудища, билибошки, кикиморы и страшилища ползали, прыгали и вращались в воздухе с подогнутыми под себя ногами, выделывали всякие замысловатые виртуозные pas, кувыркались и пугали, как могли. Высохшим от злобы, высоченным стариком предстал сам Кощей.
Как и другие произведения дягилевской антрепризы и русского зарубежная, "ЖАР-ПТИЦА" почти не шла в России, хотя свои редакции в 20-е, потом в 60-е годы показали некоторые советские балетмейстеры, среди них Федор Лопухов, Николай Боярский, Борис Эйфман. Лишь в 1993 году фокинскую редакцию в Россию вернул Андрис Лиепа, поставив ее в Мариинском театре. Главную партию в ней великолепно исполнили Ирма Ниорадзе, Диана Вишнева. Он также создал видеофильм "Возвращение Жар-птицы", где сам выступил в главной партии в паре с Ниной Ананиашвили. А партию Царевны Ненаглядной Красы исполнила Екатерина Лиепа. В 2003 году Андрис Лиепа перенес этот фокинский балет в Италию — в Римский балет. Подобно Фениксу, "Жар-птица" всегда возрождается.
Виолетта Майниеце
